Przemysław Strączek – gitarzysta jazzowy, kompozytor, producent i lider zespołów. Absolwent Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach, uhonorowany m.in. Nagrodą Specjalną Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013 r.) oraz Nagrodą Marszałka Województwa Śląskiego w dziedzinie muzyki (2015 r.).
Od ponad dwóch dekad konsekwentnie realizuje własną drogę artystyczną, opartą na dialogu między kulturami, stylistykami i osobowościami. Poszukiwania w sferze muzyki odbywają się na wielu płaszczyznach: w podejściu do harmonii, estetyki, brzmienia czy barwy dźwięku. Suma tych nowych perspektyw znajduje odzwierciedlenie w nagraniach – każdy kolejny album staje się mozaiką złożoną z różnych tradycji, które wchodzą ze sobą w relacje i tworzą dialogiczny język muzyczny.
Jego działalność od początku naznaczona była uważnym poszukiwaniem: zarówno wewnątrz idiomu jazzu, jak i na jego obrzeżach – tam, gdzie spotykają się tradycje, języki muzyczne i wrażliwości. Już nagroda w konkursie gitarowym im. Marka Blizińskiego w Warszawie (2001 r.) otworzyła przed nim drogę na sceny festiwalowe. Zanim rozpoczął karierę solową, prowadził swój pierwszy zespół Tres Jazz w latach 1998-2006. W 2007 r. ukazała się jego debiutancka w roli lidera płyta „Earthly Room”, która zapowiedziała charakterystyczny rys jego dalszej twórczości: komponowanie z myślą o konkretnych wykonawcach i tworzenie muzyki jako przestrzeni wzajemnego słuchania, budowania relacji i eksperymentowania.
W 2012 r. szczególnie ważnym doświadczeniem były występy w kwartecie legendarnego Janusza Muniaka – spotkanie pokoleniowe i artystyczne, które nie tylko pokazało, w jaki sposób budować i prowadzić zespół, ale przyniosło Strączkowi nową jakość: wyostrzyło jego podejście do frazowania i brzmienia, osadziło go w polskiej tradycji jazzu, ale zarazem utwierdziło w potrzebie dalszego rozwoju i eksperymentu.
Rok wcześniej – jako jedyny Europejczyk – znalazł się w finale Thailand International Jazz Conference Solo Competition w Bangkoku, gdzie jego grę oceniało amerykańskie jury złożone z Danilo Pereza, Bena Streeta i Adama Cruze’a. Tam właśnie padły słowa, które zapamiętał na długo: „Jazz to muzyka, która pozwala wprowadzić do niej własną tożsamość kulturową” – zdanie, które stało się dla niego artystycznym drogowskazem.
Istotnym etapem tej drogi była współpraca z artystami z Chin i Singapuru, zwieńczona powstaniem projektu Przemek Strączek & Asian Strings Collective i albumu „Three Continents” (2016 r.), nagranego w Singapurze. Choć poprzednie płyty jak „Evans” (2012 r.) czy „White Grain of Coffee” (2014 r.) tworzone były przy współpracy z zagranicznymi muzykami, to jednak „Three Continents” był pierwszym w pełni międzykulturowym projektem w jego dorobku – i jednocześnie początkiem świadomego kierunku twórczego, w którym muzyczne podróże stają się laboratorium spotkań i rezonansów.
Zespół tworzyli muzycy grający na tradycyjnych azjatyckich instrumentach, takich jak guzheng – cytra o hipnotycznym, drgającym brzmieniu – oraz erhu, dwu-strunny instrument smyczkowy o wyjątkowo ekspresyjnej barwie. Dla Strączka nie była to próba ornamentacyjnego wzbogacenia brzmienia, lecz głęboka praca nad przenikaniem się kultur i sposobów myślenia o dźwięku. W jego kompozycjach partie gitary – zarówno klasycznej, jak i elektrycznej – tworzyły z tymi instrumentami nowe, organiczne formy. Doświadczenie tej współpracy na trwałe wpisało się w jego artystyczny idiom: otwartości bez egzotyzacji, głębokiego szacunku dla partnera i konsekwentnego rozwijania idei muzyki jako mostu.
Strączek – jako lider i kompozytor – potrafi stworzyć przestrzeń, w której tradycje nie zderzają się, lecz wzajemnie przenikają, prowadząc do powstania wspólnego języka muzycznego. Ten język budowany jest nie tylko z dźwięków, ale i z wzajemnego słuchania się, empatii i wrażliwości – cech, które od początku definiują jego sposób pracy z muzykami niezależnie od szerokości geograficznej.
Kolejnym etapem międzykulturowych poszukiwań była kilkuletnia współpraca z chińską improwizatorką Xu Fengxia, z którą koncertował m.in. w Power Station of Art w Szanghaju, Central Conservatory w Pekinie i na Uniwersytecie w Wuhan. Projekt „Cultural Concept”, z udziałem solistów z Senegalu (Kandara Diebaté) i Tajwanu (Chiao-Hua Chang), był rozwinięciem tego podejścia. Materiał zarejestrowany na płycie to efekt kilkuletniej pracy u podstaw – wcześniejsze występy w różnorodnych konfiguracjach pozwoliły Strączkowi i zaproszonym muzykom wypracować wspólne zasady brzmieniowe i strukturalne.
Równolegle Strączek kontynuował pracę w swoim autorskim stałym jazzowym składzie, czego efektem było wydanie albumu „Fig Tree” w 2019 r. wraz z Marcinem Kaletką, Francesco Angiulim i Patrykiem Doboszem. Płyta zyskała szerokie uznanie – brytyjsko-francuski portal Jazz Fuel uznał ją za jeden z najlepszych europejskich albumów jazzowych roku 2020. Winylowa edycja uplasowała się na 4. miejscu najlepiej sprzedających się płyt winylowych w Polsce (według ZPAV). Większość utworów na „Fig Tree” była wcześniej testowana na koncertach, co pozwoliło Strączkowi i zespołowi dopracować koncepcje brzmieniowe i aranże. Nie jest to odosobniona praktyka, również kolejny album jest konsekwencją wcześniejszego docierania się.
Na początku 2025 r. ukazała się najbardziej wyczekiwana płyta w dotychczasowej karierze Strączka – „Endless Mystery” (premiera 28 marca 2025), nagrana z udziałem światowej sławy brytyjskiego saksofonisty Andy’ego Shepparda (związanego z wytwórnią ECM). To efekt wieloletniej współpracy, która zaczęła się w 2019 r. od wspólnych tras koncertowych i dopiero w 2025 roku znalazła swoje dopełnienie w studiu nagraniowym.
Przemysław Strączek z autorską muzyką koncertował w 17 krajach na trzech kontynentach, uczestniczył w programach międzynarodowej wymiany artystycznej (m.in. Instytutu Adama Mickiewicza, Scottish Jazz Federation) współpracował z wieloma wybitnymi twórcami, m.in. z Januszem Muniakiem, Xu Fengxia, Andym Sheppardem, Kandarą Diebaté czy Raphaelle Brochet. Działalność muzyczną Przemysława Strączka dokumentuje osiem autorskich płyt, a teoretyczną dwuczęściowy podręcznik „Elementarne zasady improwizacji jazzowej na gitarze”. Każdy jego projekt – niezależnie od formy – cechuje dojrzałość i klarowność idei, która nie powstaje z impulsu, lecz z długo dojrzewającej potrzeby: muzyki jako sztuki spotkania, kreowania własnej wizji artystycznej komunikacji.
Zagraniczne koncerty i trasy koncertowe z programem autorskim
2007 – Czechy, Przemek Strączek Trio
2010 – Hiszpania, Przemysław Strączek Group
2011 – Anglia, Przemysław Strączek Group
2014 – Szkocja, Anglia, Przemysław Strączek International Group
2015 – Singapur, Malezja, Przemek Strączek & Asian Strings Collective
2017 – Włochy, Przemek Strączek Trio
2018 – Chiny, Przemek Strączek & Xu Fengxia Quartet (East Meets East)
2019 – Włochy, Przemysław Strączek Quartet
2021 – Słowenia, Przemysław Strączek & Chiao-Hua Chang
2022 – Czechy, Słowacja: Przemysław Strączek & Chiao-Hua Chang
2023 – Niemcy, Holandia, Belgia: European Jazz Quintet
2023 – Anglia, Szkocja, Irlandia Północna, Włochy: Przemysław Strączek Quartet
W swojej dotychczasowej karierze występował w wielu krajach świata: Czechy, Szkocja, Irlandia Północna, Niemcy, Holandia, Belgia, Słowacja, Słowenia, Hiszpania, Włochy, Portugalia, Brazylia, Wyspy Zielonego Przylądka, Argentyna, Urugwaj, Chile, Chiny, Anglia, Tajlandia, Malezja, Singapur i Stany Zjednoczone.
